Amedeo Modigliani han var en stor föredragande, han kunde, med en volymetrisk och tvådimensionell stroke, fånga människors känslighet och psykologi; de som gjorde honom till motivet för hans porträtt var tvungna att säga att de skulle målas av Modigliani det var som att 'ta bort din själ'. Och i själva verket porträtten av Modì uttrycka önskan om konstnär att tränga in i människans intima natur och förutse surrealisternas intresse för det omedvetna och dess manifestationer.



Amedeo Modigliani: biografi

'Jag är Modigliani , Judisk, fem franc för ett porträtt ': så här konstnär Leghorn till bordets grannar, när han satt i någon parisisk bar eller bistro, han erbjöd sin egen konst i utbyte mot lite pengar eller ett par glas vin.



Amedeo Modigliani (1884-1920), konstnär begåvad med stor talang och djup uttrycksfull energi, ledde han ett turbulent liv bland måleri, droger, alkohol och kvinnor. Han var en man som var djupt markerad av det fysiska av sjukdomen: i tonåren fick han tyfus och led av en allvarlig form av tuberkulos, som konditionerade hela hans existens och tvingade honom till och med att överge skulpturen på grund av det damm som genererades under bearbetning. Hans upplösta liv var djupt kopplat till staden Paris, där konstnär Livorno flyttade 1906 och arbetade där intensivt. Det verkar som att han målade väldigt snabbt: ett par sessioner räckte för att fullborda en av dessa figurer med en lång och smidig nacke, snygg kropp och tunna ögon, som gör porträtten av Modì , som den konstnär .



hyperkinetisk beteendestörning

Annons Modigliani han älskade att måla människor, särskilt kvinnor, som han också skildrade i mycket sensuella positioner; hennes nakenhet, ställd ut för första gången i Paris 1917, stängde sin första personliga utställning några timmar efter öppnandet och med ett ingripande av polischefen. Modì var det konstnär i Paris blev alkohol och droger hans oskiljaktiga följeslagare och hans redan otrygga hälsa kom definitivt i fara. Han lyckades inte övertyga varken kritiker eller samlare, eftersom han befann sig i mycket dåliga ekonomiska förhållanden. Hans fru, målaren Jeanne Hébuterne, stannade hos honom till slutet; deras kärlek smittades inte av fattigdom eller av hans sjukdom. En annan person stannade bredvid Modigliani till sist stödde han sitt konstnärliga och existentiella äventyr: han var poet och köpman konst Polska Léopold Zborowski, som bodde på ett parisiskt hotell med sin fru och hennes vän, Lunia Czechowska, med vilken Amedeo etablerat ett förhållande av intim vänskap. Vi har fått fjorton fantastiska porträtt av Lunia, som vittnar om djupt band och intim uppmärksamhet hos Modigliani mot den unga kvinnan.

Amedeo Modigliani: hans konst

Modigliani han var en stor föredragande, han kunde, med en volymetrisk och tvådimensionell stroke, fånga människors känslighet och psykologi; de som gjorde honom till motivet för hans porträtt var tvungna att säga att de skulle målas av Modigliani det var som att 'ta bort din själ'. Och i själva verket porträtten av Modì uttrycka önskan om konstnär att tränga in i människans intima natur och förutse surrealisternas intresse för det omedvetna och dess manifestationer. I nakenbilderna är målarens känslomässiga engagemang uppenbart och speglar i modellerna hans känslor, inte bara konstnärliga, utan också framför allt passionerade och köttsliga, som i naken liggande, med öppna armar (även kallad röd naken) från 1917, eller i naken liggande (1917) eller i Reclining Nude (1919): Modigliani skisserar de slingrande kropparna av helt nakna kvinnor, liggande i en provocerande pose, på en soffa. De är kvinnorna med vilka konstnär han försökte tillfredsställa sin oåterkalleliga lust, bland berusning och experiment med droger, som Modì ansåg nödvändiga bedövningsmedel som kunde lugna kroppens och själens smärtor.



Modigliani porträtterade kvinnor med mycket långa och känsliga halsar och med 'tomma' ögon som för statyer (tänk till exempel porträtt av Jean Hébuterne (1917), porträtt av Lunia Czechowska (1919), eller Kvinna med en fläkt, av 1919). Om vi ​​gör en psykologisk läsning av dessa verk av konst , uppstår en konflikt mellan fysiska impulser och individens intellektuella och rationella del: halsen är i själva verket det organ som delar huvudet från kroppen. Dessutom representerade huvuden av Amedeo Modigliani de är ofta krokiga och deformerade: huvudet är organet för självkontroll och när det förstoras och deformeras betyder det förlust av självkontroll.

Annons De 'tomma' ögonen som en statys och halvstängda ögon är å andra sidan ögon som verkar se på världen utan att faktiskt se den och, genom dem, konstnär representerar avståndet han uppfattar mellan sitt eget ego och den yttre verkligheten. Och i själva verket de flesta porträtt av Modigliani utstrålar en djup känsla av ensamhet, med de nakna bakgrunder mot vilka de sticker ut. Själva valet att måla uteslutande mänskliga figurer är en indikation på terror som Modigliani han måste ha haft mot ensamhet, men det var också en verklig anomali för hans tid, när målning uteslutande porträtt var mycket ovanlig.

förråda en persons förtroende

Det 'berusade monsteret' - som det kallades Modigliani av den ryska poeten Nikolaj Gumiliev dog han vid 35 års ålder, slagen av tuberkulös hjärnhinneinflammation. L ' konstnär Leghorn, som i livet varken hade berömmelse eller framgång eller pengar, ignorerades länge efter hans död även av historiker från konst , men i november 2015 gjorde hans Nude Reclining (1917) rätt till sin talang: verket, faktiskt i en auktion på Christie's i New York, tilldelades, efter några minuters konkurrens med bud, till över 170 miljoner dollar (över 157 miljoner euro).